CHIUDI ... Fuorisalone 2019 Brera design district: Marble Stories IIViaggio d'immagini materiali tra Italia e Brasile In occasione del Fuorisalone 2019, i designer italo-brasiliani Giorgio Bonaguro, Gustavo Martini e Ronald Scliar Sasson hanno deciso di continuare il loro progetto espositivo comune, rafforzando il legame tra Brasile e Italia, in cui i loro stili interagiscono per raccontare storie diverse attorno a un unico prezioso materiale che sarà ancora una volta il marmo. Ma con una grande differenza: per sottolineare la relazione tra i due paesi, la materia prima sarà totalmente brasiliana. Michelangelo Marmores do Brasil, un'importante cava di marmo e azienda dello stato del Paranà, collaborerà con i designer e con Marimar, una solida azienda veronese di lavorazione del marmo. Diversi tipi di pietre tropicali, scelti tra i materiali di Michelangelo, con le loro texture originali e particolari, saranno trasformati in prodotti scultorei grazie agli esperti artigiani italiani di Marimar.La mostra si svolgerà presso la Galleria Carte Scoperte, un'illustre galleria d'arte milanese, in Via Maroncelli 14, all'interno di Brera Design District, storico quartiere da sempre fulcro dello sviluppo artistico e culturale della città, dove hanno sede alcuni tra i palazzi più prestigiosi, più di 80 design store permanenti, botteghe artigiane, gallerie d'arte, negozi, musei, l'Accademia di Belle Arti, la Pinacoteca. In Marble Stories, il marmo è il filo conduttore di un viaggio alla scoperta delle connessioni tra stili e storie, in un cammino che dialoga con ricordi, nostalgie e intuizioni, richiamando le origini italo-brasiliane dei designer che vi hanno partecipato. Apprezzato sin dal neolitico, chiamato ''pietra splendente'' dagli antichi greci e simbolo di potenza culturale ed economica al tempo dei Romani, in Marble Stories il marmo è fonte d'ispirazione preziosa e semantica, che crea un parallelo tra una porosità materica e una permeabilità intellettuale, prestandosi a interpretazioni e contaminazioni proprie della koinè culturale. I cristalli di calcite e di dolomite che si trasformano in marmo, ben rappresentano questa partecipazione emotiva, che è integrazione delle diversità, la cui somma si eleva da risultato matematico a genesi di un contenuto più grande, che rimanda ad altro. Come le perle, anche il marmo trae il proprio colore, le venature e la sua forma da elementi estranei, che in territorio culturale sono componenti disruptive, dirompenti, promotori di onde d'urto generatrici.Marble Stories è una narrazione corale a cui partecipa Giorgio Bonaguro, designer dalla formazione poliedrica e dalle numerose collaborazioni con realtà internazionali, che nella sua poetica artistica ricorre a uno stile lineare combinato a ricerca e utilizzo di diversi materiali. Lavorando attorno al tema del movimento, con l'intento di rendere dinamico e leggero un materiale considerato solido e statico, Bonaguro ha sviluppato Equilibrium, una collezione/installazione di sculture luminose realizzate in marmo. Ispirato da una parte alla scultura minimalista di artisti come John Mccracken, Carl Andre o Dan Flavin, e dall'altra alle forme curve e avvolgenti dell'architettura brasiliana, le tre sculture rappresentano istanti diversi dello stesso movimento, lo ''still life'' di un equilibrio instabile dove ogni momento statico diventa dinamico. I designer Gustavo Martini e Ronald Scliar Sasson condividono insieme a Giorgio Bonaguro questo racconto di superamento di confini geografici. Gustavo Martini, premiato nel 2017 e nel 2018 come ''Next Generation Designer of the Year'' da Wallpaper* Magazine, sarà presente con Italic. Per questo progetto Martini ha creato un sistema di sculture luminose che utilizza aspetti estetici caratterizzati nell'universo tipografico. Ogni simbolo è composto dalle tracce principali che sono fatte di linee inclinate e hanno barre trasversali alle loro estremità, proprio come è stato fatto con i serifs che ha fornito la finitura delle linee mentre erano scolpiti nella pietra nell'antica Roma. Ronald Scliar Sasson, prolifico artista in madrepatria con un background di Belle Arti, mostrerà al pubblico Pol Circle. Supportato da una recente ricerca sull'arte cinetica e dal suo rapporto diretto con il comfort e il benessere nel design, Ronald Scliar Sasson ha osservato meglio il lavoro dell'artista belga Pol Bury e ha creato una serie di aloni luminosi che si ripetono in modo coeso e concentrico in un movimento ritmico e con una dinamica ripetitiva.Gli esemplari di questo progetto collettivo di esposizione, in cui la selezione dei materiali comuni e le fonti d'ispirazione fanno da trait d'union e fondamento imprescindibile, sono stati realizzati da Marimar, importante realtà nella lavorazione della pietra nel distretto di Verona, e la materia prima, totalmente brasiliana, arriva direttamente dalle cave di Michelangelo Marmores do Brasil. www.bonagurogiorgio.com Franca D.Scotti Aprile 2019 CHIUDI ... |
CHIUDI ... Fuorisalone 2019 Brera design district: Marble Stories IIViaggio d'immagini materiali tra Italia e Brasile In occasione del Fuorisalone 2019, i designer italo-brasiliani Giorgio Bonaguro, Gustavo Martini e Ronald Scliar Sasson hanno deciso di continuare il loro progetto espositivo comune, rafforzando il legame tra Brasile e Italia, in cui i loro stili interagiscono per raccontare storie diverse attorno a un unico prezioso materiale che sarà ancora una volta il marmo. Ma con una grande differenza: per sottolineare la relazione tra i due paesi, la materia prima sarà totalmente brasiliana. Michelangelo Marmores do Brasil, un'importante cava di marmo e azienda dello stato del Paranà, collaborerà con i designer e con Marimar, una solida azienda veronese di lavorazione del marmo. Diversi tipi di pietre tropicali, scelti tra i materiali di Michelangelo, con le loro texture originali e particolari, saranno trasformati in prodotti scultorei grazie agli esperti artigiani italiani di Marimar.La mostra si svolgerà presso la Galleria Carte Scoperte, un'illustre galleria d'arte milanese, in Via Maroncelli 14, all'interno di Brera Design District, storico quartiere da sempre fulcro dello sviluppo artistico e culturale della città, dove hanno sede alcuni tra i palazzi più prestigiosi, più di 80 design store permanenti, botteghe artigiane, gallerie d'arte, negozi, musei, l'Accademia di Belle Arti, la Pinacoteca. In Marble Stories, il marmo è il filo conduttore di un viaggio alla scoperta delle connessioni tra stili e storie, in un cammino che dialoga con ricordi, nostalgie e intuizioni, richiamando le origini italo-brasiliane dei designer che vi hanno partecipato. Apprezzato sin dal neolitico, chiamato ''pietra splendente'' dagli antichi greci e simbolo di potenza culturale ed economica al tempo dei Romani, in Marble Stories il marmo è fonte d'ispirazione preziosa e semantica, che crea un parallelo tra una porosità materica e una permeabilità intellettuale, prestandosi a interpretazioni e contaminazioni proprie della koinè culturale. I cristalli di calcite e di dolomite che si trasformano in marmo, ben rappresentano questa partecipazione emotiva, che è integrazione delle diversità, la cui somma si eleva da risultato matematico a genesi di un contenuto più grande, che rimanda ad altro. Come le perle, anche il marmo trae il proprio colore, le venature e la sua forma da elementi estranei, che in territorio culturale sono componenti disruptive, dirompenti, promotori di onde d'urto generatrici.Marble Stories è una narrazione corale a cui partecipa Giorgio Bonaguro, designer dalla formazione poliedrica e dalle numerose collaborazioni con realtà internazionali, che nella sua poetica artistica ricorre a uno stile lineare combinato a ricerca e utilizzo di diversi materiali. Lavorando attorno al tema del movimento, con l'intento di rendere dinamico e leggero un materiale considerato solido e statico, Bonaguro ha sviluppato Equilibrium, una collezione/installazione di sculture luminose realizzate in marmo. Ispirato da una parte alla scultura minimalista di artisti come John Mccracken, Carl Andre o Dan Flavin, e dall'altra alle forme curve e avvolgenti dell'architettura brasiliana, le tre sculture rappresentano istanti diversi dello stesso movimento, lo ''still life'' di un equilibrio instabile dove ogni momento statico diventa dinamico. I designer Gustavo Martini e Ronald Scliar Sasson condividono insieme a Giorgio Bonaguro questo racconto di superamento di confini geografici. Gustavo Martini, premiato nel 2017 e nel 2018 come ''Next Generation Designer of the Year'' da Wallpaper* Magazine, sarà presente con Italic. Per questo progetto Martini ha creato un sistema di sculture luminose che utilizza aspetti estetici caratterizzati nell'universo tipografico. Ogni simbolo è composto dalle tracce principali che sono fatte di linee inclinate e hanno barre trasversali alle loro estremità, proprio come è stato fatto con i serifs che ha fornito la finitura delle linee mentre erano scolpiti nella pietra nell'antica Roma. Ronald Scliar Sasson, prolifico artista in madrepatria con un background di Belle Arti, mostrerà al pubblico Pol Circle. Supportato da una recente ricerca sull'arte cinetica e dal suo rapporto diretto con il comfort e il benessere nel design, Ronald Scliar Sasson ha osservato meglio il lavoro dell'artista belga Pol Bury e ha creato una serie di aloni luminosi che si ripetono in modo coeso e concentrico in un movimento ritmico e con una dinamica ripetitiva.Gli esemplari di questo progetto collettivo di esposizione, in cui la selezione dei materiali comuni e le fonti d'ispirazione fanno da trait d'union e fondamento imprescindibile, sono stati realizzati da Marimar, importante realtà nella lavorazione della pietra nel distretto di Verona, e la materia prima, totalmente brasiliana, arriva direttamente dalle cave di Michelangelo Marmores do Brasil. www.bonagurogiorgio.com Franca D.Scotti Aprile 2019 CHIUDI ... |
CHIUDI ... Fuorisalone 2019 Brera design district: Marble Stories IIViaggio d'immagini materiali tra Italia e Brasile In occasione del Fuorisalone 2019, i designer italo-brasiliani Giorgio Bonaguro, Gustavo Martini e Ronald Scliar Sasson hanno deciso di continuare il loro progetto espositivo comune, rafforzando il legame tra Brasile e Italia, in cui i loro stili interagiscono per raccontare storie diverse attorno a un unico prezioso materiale che sarà ancora una volta il marmo. Ma con una grande differenza: per sottolineare la relazione tra i due paesi, la materia prima sarà totalmente brasiliana. Michelangelo Marmores do Brasil, un'importante cava di marmo e azienda dello stato del Paranà, collaborerà con i designer e con Marimar, una solida azienda veronese di lavorazione del marmo. Diversi tipi di pietre tropicali, scelti tra i materiali di Michelangelo, con le loro texture originali e particolari, saranno trasformati in prodotti scultorei grazie agli esperti artigiani italiani di Marimar.La mostra si svolgerà presso la Galleria Carte Scoperte, un'illustre galleria d'arte milanese, in Via Maroncelli 14, all'interno di Brera Design District, storico quartiere da sempre fulcro dello sviluppo artistico e culturale della città, dove hanno sede alcuni tra i palazzi più prestigiosi, più di 80 design store permanenti, botteghe artigiane, gallerie d'arte, negozi, musei, l'Accademia di Belle Arti, la Pinacoteca. In Marble Stories, il marmo è il filo conduttore di un viaggio alla scoperta delle connessioni tra stili e storie, in un cammino che dialoga con ricordi, nostalgie e intuizioni, richiamando le origini italo-brasiliane dei designer che vi hanno partecipato. Apprezzato sin dal neolitico, chiamato ''pietra splendente'' dagli antichi greci e simbolo di potenza culturale ed economica al tempo dei Romani, in Marble Stories il marmo è fonte d'ispirazione preziosa e semantica, che crea un parallelo tra una porosità materica e una permeabilità intellettuale, prestandosi a interpretazioni e contaminazioni proprie della koinè culturale. I cristalli di calcite e di dolomite che si trasformano in marmo, ben rappresentano questa partecipazione emotiva, che è integrazione delle diversità, la cui somma si eleva da risultato matematico a genesi di un contenuto più grande, che rimanda ad altro. Come le perle, anche il marmo trae il proprio colore, le venature e la sua forma da elementi estranei, che in territorio culturale sono componenti disruptive, dirompenti, promotori di onde d'urto generatrici.Marble Stories è una narrazione corale a cui partecipa Giorgio Bonaguro, designer dalla formazione poliedrica e dalle numerose collaborazioni con realtà internazionali, che nella sua poetica artistica ricorre a uno stile lineare combinato a ricerca e utilizzo di diversi materiali. Lavorando attorno al tema del movimento, con l'intento di rendere dinamico e leggero un materiale considerato solido e statico, Bonaguro ha sviluppato Equilibrium, una collezione/installazione di sculture luminose realizzate in marmo. Ispirato da una parte alla scultura minimalista di artisti come John Mccracken, Carl Andre o Dan Flavin, e dall'altra alle forme curve e avvolgenti dell'architettura brasiliana, le tre sculture rappresentano istanti diversi dello stesso movimento, lo ''still life'' di un equilibrio instabile dove ogni momento statico diventa dinamico. I designer Gustavo Martini e Ronald Scliar Sasson condividono insieme a Giorgio Bonaguro questo racconto di superamento di confini geografici. Gustavo Martini, premiato nel 2017 e nel 2018 come ''Next Generation Designer of the Year'' da Wallpaper* Magazine, sarà presente con Italic. Per questo progetto Martini ha creato un sistema di sculture luminose che utilizza aspetti estetici caratterizzati nell'universo tipografico. Ogni simbolo è composto dalle tracce principali che sono fatte di linee inclinate e hanno barre trasversali alle loro estremità, proprio come è stato fatto con i serifs che ha fornito la finitura delle linee mentre erano scolpiti nella pietra nell'antica Roma. Ronald Scliar Sasson, prolifico artista in madrepatria con un background di Belle Arti, mostrerà al pubblico Pol Circle. Supportato da una recente ricerca sull'arte cinetica e dal suo rapporto diretto con il comfort e il benessere nel design, Ronald Scliar Sasson ha osservato meglio il lavoro dell'artista belga Pol Bury e ha creato una serie di aloni luminosi che si ripetono in modo coeso e concentrico in un movimento ritmico e con una dinamica ripetitiva.Gli esemplari di questo progetto collettivo di esposizione, in cui la selezione dei materiali comuni e le fonti d'ispirazione fanno da trait d'union e fondamento imprescindibile, sono stati realizzati da Marimar, importante realtà nella lavorazione della pietra nel distretto di Verona, e la materia prima, totalmente brasiliana, arriva direttamente dalle cave di Michelangelo Marmores do Brasil. www.bonagurogiorgio.com Franca D.Scotti Aprile 2019 CHIUDI ... |
QUAGLIOTTI: DAL 1933 ARTE DELLA TESSITURA E SARTORIALITÀ
È lieve come una brezza primaverile, la nuova cromia Azzurro Polvere dei tessuti per biancheria Quagliotti Collezione 2019
... CONTINUA |
L'ULTIMA FRONTIERA DEL BAR A CASA TUA: GAGGIA CADORNA STYLE
Gaggia Cadorna Style è la perfetta sintesi di 80 anni di tradizione unica, autentica eccellenza Made in Italy e tutta l'esperienza di un barista professionista.
... CONTINUA |
DOLMIE: UNA COLLEZIONE DI GUANCIALI, UNICI E RIVOLUZIONARI
DOLMIE, interamente Made in Italy, è realizzato con una tecnologia brevettata che lo rende unico al mondo.
... CONTINUA |
SodaStream My Only Bottle: il must have dell'estate
SodaStream è ora prêt-à-porter. La nuova water bottle da 0.5 litri è la prima bottiglia da passeggio firmata SodaStream Franca D.Scotti
... CONTINUA |
Tapis Rouge presso Rossana Orlandi Gallery presenta Iceberg
Tapis Rouge, presente per il secondo anno consecutivo al Fuorisalone presso Rossana Orlandi Gallery, è orgogliosa di presentare Iceberg, un capolavoro artigianale la cui realizzazione ha richiesto oltre un anno di lavoro.
... CONTINUA |
|
Fuorisalone 2019 Brera design district: Marble Stories II
Viaggio d'immagini materiali tra Italia e Brasile
... CONTINUA |
Crazy Diamonds S.T. Dupont: un'allure futuristica
Con Crazy Diamonds S.T. Dupont reinterpreta le referenze cult della Linea 2 e della Linea D con un allure futuristico Accendino e strumenti da scrittura ''catturano'' ed esaltano la luce grazie alla lavorazione a punta di diamante su trama Guilloché
Franca D.Scotti
... CONTINUA |
Design e artigianalità tutt'italiana con Dexter Milano: solidarietà e prevenzione.
Dexter Milano, marchio di gioielli, sarà presente con il suo spazio espositivo alla Scuola Orafa Ambrosiana di via Tortona 26 e presenterà in anteprima Gear People
... CONTINUA |
Rafael Ethimo e Paola Navone
Una nuova collaborazione per raccontare un'inaspettata ed emozionante filosofia di vita all'aria aperta, dove il design si lascia ispirare dalla natura e la creatività diventa pura evasione.
Franca D.Scotti
... CONTINUA |
"MonteNapoleone Design Experience"
Da lunedì 8 a domenica 14 aprile per la Milano Design Week 2019 con Montenapoleone District: boutique aperte e la mostra open air lungo via Montenapoleone
Franca D.Scotti
... CONTINUA |
|
Emilia4U al Fuorisalone 2019: Parma, Piacenza e Reggio Emilia vi aspettano in Via Corsico
In occasione del Fuorisalone 2019*, che si terrà a Milano dal 9 al 14 Aprile, si svolgerà l'evento Emilia4U.
Franca D.Scotti
... CONTINUA |
La Pasqua di THUN quest'anno si fa magica!
Direttamente dal mondo della magia ecco la colomba e il coniglio spuntare dal cilindro
... CONTINUA |
District DFood: PRESSO e Design Group Italia danno vita al primo distretto Food Design.
In Sarpi nasce il primo distretto tematico per la promozione del Food Design. Il luogo nel Fuorisalone in cui il Design riflette sul Cibo.
Franca D. Scotti
... CONTINUA |
EMILGROUP è Top Employer Italia 2019
EMILGROUP è stata certificata da Top Employers Institute come 'Top Employer Italia 2019'. La certificazione rappresenta un importante riconoscimento all'eccellenza delle best practice Emilgroup nell'ambito delle risorse umane.
Franca D.Scotti
... CONTINUA |
I consigli per la casa di Leroy Merlin
Dai pavimenti al bagno fino alle pareti: poche semplici mosse per rinnovare gli ambienti
Franca D.Scotti
... CONTINUA |
|
QUAGLIOTTI: DAL 1933 ARTE DELLA TESSITURA E SARTORIALITÀ
È lieve come una brezza primaverile, la nuova cromia Azzurro Polvere dei tessuti per biancheria Quagliotti Collezione 2019
... CONTINUA |
L'ULTIMA FRONTIERA DEL BAR A CASA TUA: GAGGIA CADORNA STYLE
Gaggia Cadorna Style è la perfetta sintesi di 80 anni di tradizione unica, autentica eccellenza Made in Italy e tutta l'esperienza di un barista professionista.
... CONTINUA |
DOLMIE: UNA COLLEZIONE DI GUANCIALI, UNICI E RIVOLUZIONARI
DOLMIE, interamente Made in Italy, è realizzato con una tecnologia brevettata che lo rende unico al mondo.
... CONTINUA |
SodaStream My Only Bottle: il must have dell'estate
SodaStream è ora prêt-à-porter. La nuova water bottle da 0.5 litri è la prima bottiglia da passeggio firmata SodaStream Franca D.Scotti
... CONTINUA |
Tapis Rouge presso Rossana Orlandi Gallery presenta Iceberg
Tapis Rouge, presente per il secondo anno consecutivo al Fuorisalone presso Rossana Orlandi Gallery, è orgogliosa di presentare Iceberg, un capolavoro artigianale la cui realizzazione ha richiesto oltre un anno di lavoro.
... CONTINUA |
|
Fuorisalone 2019 Brera design district: Marble Stories II
Viaggio d'immagini materiali tra Italia e Brasile
... CONTINUA |
Crazy Diamonds S.T. Dupont: un'allure futuristica
Con Crazy Diamonds S.T. Dupont reinterpreta le referenze cult della Linea 2 e della Linea D con un allure futuristico Accendino e strumenti da scrittura ''catturano'' ed esaltano la luce grazie alla lavorazione a punta di diamante su trama Guilloché
Franca D.Scotti
... CONTINUA |
Design e artigianalità tutt'italiana con Dexter Milano: solidarietà e prevenzione.
Dexter Milano, marchio di gioielli, sarà presente con il suo spazio espositivo alla Scuola Orafa Ambrosiana di via Tortona 26 e presenterà in anteprima Gear People
... CONTINUA |
Rafael Ethimo e Paola Navone
Una nuova collaborazione per raccontare un'inaspettata ed emozionante filosofia di vita all'aria aperta, dove il design si lascia ispirare dalla natura e la creatività diventa pura evasione.
Franca D.Scotti
... CONTINUA |
"MonteNapoleone Design Experience"
Da lunedì 8 a domenica 14 aprile per la Milano Design Week 2019 con Montenapoleone District: boutique aperte e la mostra open air lungo via Montenapoleone
Franca D.Scotti
... CONTINUA |
|
QUAGLIOTTI: DAL 1933 ARTE DELLA TESSITURA E SARTORIALITÀ
È lieve come una brezza primaverile, la nuova cromia Azzurro Polvere dei tessuti per biancheria Quagliotti Collezione 2019
... CONTINUA |
L'ULTIMA FRONTIERA DEL BAR A CASA TUA: GAGGIA CADORNA STYLE
Gaggia Cadorna Style è la perfetta sintesi di 80 anni di tradizione unica, autentica eccellenza Made in Italy e tutta l'esperienza di un barista professionista.
... CONTINUA |
DOLMIE: UNA COLLEZIONE DI GUANCIALI, UNICI E RIVOLUZIONARI
DOLMIE, interamente Made in Italy, è realizzato con una tecnologia brevettata che lo rende unico al mondo.
... CONTINUA |
SodaStream My Only Bottle: il must have dell'estate
SodaStream è ora prêt-à-porter. La nuova water bottle da 0.5 litri è la prima bottiglia da passeggio firmata SodaStream Franca D.Scotti
... CONTINUA |
Tapis Rouge presso Rossana Orlandi Gallery presenta Iceberg
Tapis Rouge, presente per il secondo anno consecutivo al Fuorisalone presso Rossana Orlandi Gallery, è orgogliosa di presentare Iceberg, un capolavoro artigianale la cui realizzazione ha richiesto oltre un anno di lavoro.
... CONTINUA |
|
Fuorisalone 2019 Brera design district: Marble Stories II
Viaggio d'immagini materiali tra Italia e Brasile
... CONTINUA |
Crazy Diamonds S.T. Dupont: un'allure futuristica
Con Crazy Diamonds S.T. Dupont reinterpreta le referenze cult della Linea 2 e della Linea D con un allure futuristico Accendino e strumenti da scrittura ''catturano'' ed esaltano la luce grazie alla lavorazione a punta di diamante su trama Guilloché
Franca D.Scotti
... CONTINUA |
Design e artigianalità tutt'italiana con Dexter Milano: solidarietà e prevenzione.
Dexter Milano, marchio di gioielli, sarà presente con il suo spazio espositivo alla Scuola Orafa Ambrosiana di via Tortona 26 e presenterà in anteprima Gear People
... CONTINUA |
Rafael Ethimo e Paola Navone
Una nuova collaborazione per raccontare un'inaspettata ed emozionante filosofia di vita all'aria aperta, dove il design si lascia ispirare dalla natura e la creatività diventa pura evasione.
Franca D.Scotti
... CONTINUA |
"MonteNapoleone Design Experience"
Da lunedì 8 a domenica 14 aprile per la Milano Design Week 2019 con Montenapoleone District: boutique aperte e la mostra open air lungo via Montenapoleone
Franca D.Scotti
... CONTINUA |
|
Emilia4U al Fuorisalone 2019: Parma, Piacenza e Reggio Emilia vi aspettano in Via Corsico
In occasione del Fuorisalone 2019*, che si terrà a Milano dal 9 al 14 Aprile, si svolgerà l'evento Emilia4U.
Franca D.Scotti
... CONTINUA |
La Pasqua di THUN quest'anno si fa magica!
Direttamente dal mondo della magia ecco la colomba e il coniglio spuntare dal cilindro
... CONTINUA |
District DFood: PRESSO e Design Group Italia danno vita al primo distretto Food Design.
In Sarpi nasce il primo distretto tematico per la promozione del Food Design. Il luogo nel Fuorisalone in cui il Design riflette sul Cibo.
Franca D. Scotti
... CONTINUA |
EMILGROUP è Top Employer Italia 2019
EMILGROUP è stata certificata da Top Employers Institute come 'Top Employer Italia 2019'. La certificazione rappresenta un importante riconoscimento all'eccellenza delle best practice Emilgroup nell'ambito delle risorse umane.
Franca D.Scotti
... CONTINUA |
I consigli per la casa di Leroy Merlin
Dai pavimenti al bagno fino alle pareti: poche semplici mosse per rinnovare gli ambienti
Franca D.Scotti
... CONTINUA |
|
PRIVACY AND COOKIES
|